2 Nisan 2016 Cumartesi

GENÇLİK HİÇ BİR ZAMAN YAŞLANMIYOR

Oynayanlar


 

Meryem:

 Nermin YILMAZ

Nihal:

 Aliye KARAHAN

Kamil:

 Haldun AÇIKSÖZLÜ

Fahri:

 Galip GÖRÜR 

Ekrem:

Vedat Kurtuluş DEPE

Nail:

 Ömer ULAŞ

Nuri:

 Ertan YAĞIZ

Orhan:

 Yılmaz ANGAY

Şeyma:

 Sebla HARNUBOĞLU


Yazan, Yöneten

Yaşar GÜNER


Yönetmen Yardımcısı

Sebla HARNUBOĞLU


Müzik

Ali TEKİN


Müzisyenler

PİYANO:

 Tufan UZUNLAR

AKARDEON:

 Kemal ÖZEN

RİTİM:

 Serdar GÜZELİŞLER

GİTAR:

 Ahmet Nebi SAYLAN

YANFÜLÜT:

 Ahmet BOZACI

BAĞLAMA:

 Hasan IZÇIRPAN

Işık, Efekt


Selim POLAT



TİYATRO YAŞIYOR

Tiyatro sahnesi hep ışıklıdır.

Hayatın her döneminde ışıklı olmuştur Karanlık gibi görünen sahneler bile ışıkla oynanır. Bu tartışmasız tiyatronun doğasıdır. Bu yeryüzüne, hayata ışıklı bakabilmektir. Işık olan yerde çözüm vardır, gelecek vardır.

Tiyatronun en önemli işlevi olan eğlence olgusu ışıklıdır. Dolayısıyla, geleceğe doğru baktırmaktadır.

Biz seyircimizi daha adil, daha iyi bir dünyaya kanalize etmeyi, onu bilinçlendirmeyi amaçlıyoruz. Dünyanın değişebilirliğini göstermek, yeryüzünü seyircinin eleştirisine sunmak istiyoruz.

Uğraşımız toplumun sorunları adınadır. Yalnız, bir eserin toplumcu niteliğini kazanabilmesi için toplum sorunlarını konu edinmesi yeterli değildir. Hatta estetik değer açısından toplum sorunlarını konu edinip edinmeme, hiç bir zaman güvenilir bir ölçü olamaz. Toplumculuk bir konu sorunu değil, bakış açısı, yorum yöntemidir. Bir eserin toplumcu olabilmesi;

a) Bakış açısının toplumsal gerçeklik bakımından doğruluğuna ve çağdaşlığına,

b) Bu bakış açısını sanat düzlemine aktaracak sanatçı yeteneğine, öznel güce bağlıdır. Ne yeteneksiz toplumculuk, ne de dünya görüşsüz sanat olabilir.

İçeriği ne kadar toplumsal ne kadar siyasal olursa olsun eğer yazdığımız, söylediğimiz, sanat eseri olabilmek için gerekli estetik öğeleri içinde toplayamamışsa, hiçbir işe yaramayacak demektir. Nasıl kılıç yapacak demirci, önce demircilik zanaatını öğrenmek zorundaysa, toplumcu sanatçılıkta öyle en azından kendi uzman sanatçılığını öğrenmek zorundadır. Kılıcın kesebilmesi için önce kılıç olması gerek, sanatın etkili olabilmesi de önce sanat olmasına bağlı.

                                      TİYATRO YAŞIYOR

Tiyatronun temel kaynağı insan malzemesi insanı, insana, insanla anlatıyor, insanın yerine konacak birşey "insan" yaratılmadıkça, tiyatro rakipsizdir.

Evet tiyatro yaşıyor

Doğada işlevini bitiren bir şeyin varlığını sürdürebildiği görülmemiştir.


 

                                                                                         Yaşar GÜNER








HER YERDE YAŞAYAN TİYATRO

1991 Yılının Ocak ayında kurulan topluluğumuz on yılı aşkın süredir tiyatroyu alanlarda, sokaklarda, köy meydanlarında, fabrikalarda, salonlarda yani her yerde yaşayan kılmaya çalıştı. O günden bugüne "Her Yerde Tiyatro" ve "Yaşayan Tiyatro" şiarıyla elliyi aşkın oyunla milyonu aşkın seyirciye ulaşmıştır.

Katılımcı tiyatroya örnekler sunan, sokakta tiyatro yapılmasını gösteren ve bunu yaygınlaştırmaya çalışan bir topluluk olduk. Ezilenlerin yani emeğin ve üretenlerin estetiğini aramaya çalıştık. Her yeni oyun bu arayışın öznesi oldu; kalıplar ve reçeteler üzerine değil, yolumuzun aydınlanmasının gereğini yerine getirdik. Yeniyi yaratırken geçmişin bütün birikimleri bize yol gösterdi.

Teatral yaratımız da sınırlar değil, sınıfsal sorumluluklarımız bizi belirledi.

Yaptığımız oyunlar (1990 - 2000 yılları) ülkemizde yaşanan gerçekliklere bir ışık olmuştur. 

Hazırladığımız son oyun ile 1965-1975 yılları arasında yaşanan toplumsal olayları, belgeselci bir bakışla sunmaya çalıştık. Gençliğin yaşadıkları dün de bugün de aynı; hâlâ üniversitelerde öğrencilere saldırılıyor, hâlâ IMF reçeteleri, hala Amerika üzerimizde oyunlar oynuyor ve hala yargısız infazlar devam ediyor.

O yıllara bakıyoruz; günümüzü ve geleceğimizi, eşitlikten, özgürlükten, üretenlerden yana yaratabilmek için aklın ve sanatın buluştuğu bir yöntemle 68 kuşağının yaşadıklarını günümüze taşıyoruz.

Devrimci Romantizmin, akılla ve sınıf mücadelesi ile omuz omuza yürüyeceği inancı ile...


 

Haldun AÇIKSÖZLÜ

Canşenliği Oyuncuları 
Genel Sanat Yönetmeni

Ocak 2002, ANKARA


Değerli katkılarından dolayı; 

ÇSM Müzikevi, 

Çağdaş Okul Yayınları, 

Gala Repredüksüyon,
Salim Yılmaz, 

Bülent Ateş, 

Pelin Çakır'a 

...ve emeği geçenlere teşekkür ederiz. 

  

Hiç yorum yok: